حركات الفن على مر التاريخ: فن الأرض

فن الأرض هي حركة فنية أمريكية تستخدم مناظر طبيعية لتصوير منحوتات وأشكال فنية وهياكل خاصة بموقع معين. يشار إليها أيضًا باسم Earthworks أو Land Art ، وقد تطور الشكل الفني من التصورية إلى المفاهيمية. ألهم هذان الشكلان من الفن حركة بيئية جعلت الناس يرون الفن كسلعة. استمتع الفنانون ببساطة المواد اليومية وسعوا إلى الأداء وينشدون الإبداع في بيئات متنوعة.

تاريخ فن الأرض

ظهر فن الأرض نتيجة للتجربة المتفشية في الفنون من أواخر 1960s إلى 1970s. دمج الفنانون أكثر من شكل من أشكال الفن من مختلف الحركات الموجودة مما يجعل من الصعب تمييز أعمالهم النهائية عن أعمال العصور السابقة. كان فن الأرض مشابهًا جدًا لسياسة بساطتها. شكل البساطة واحتلال الفضاء من قبل الأجسام كانت من خصائص كلتا العصور.

بالنسبة لفن الأرض ، كانت العملية أكثر توجهاً للعملية ودرامية من بساطتها. يقال أن فن الأرض يرتبط بعد الحد الأدنى الذي يدمج فن الأداء وفن العملية وفن التثبيت. تم عرض فن الأرض أيضًا في الخارج على عكس قطع Minimalist ، والتي أضرت في النهاية بجمالها بسبب عناصر الطبيعة. كان الفن شبيهاً بالمفاهيمية من حيث الشكل الجمالي ولكنه يختلف عن جيب الفن الذي كان يعارض سلعة الفن وركز أكثر على الانتقال.

كان أول فناني فن الأرض هم قدامى المحاربين السابقين في الحرب العالمية الثانية الذين تلقوا تعليمهم من خلال قانون إعادة ضبط الجنود. هؤلاء المحاربين القدامى أصبحوا فيما بعد رسامين. مثال على ذلك سميثسون الذي كان مستشارًا لشركة هندسية في مدينة نيويورك. لقد كان مصدر إلهام لرسم خطة لمطار فورت وورث في دالاس أطلق عليها "الفن الجوي". أسلوبه مستوحى في وقت لاحق فن الأرض.

المعارض والطموحات العالمية

أقيم أول معرض لفن الأرض في أمريكا في متحف الفن بجامعة كورنيل في عام 1969. وعرضت القطع في المتحف وعلى أرض الجامعة. كما تضمن المعرض الفني أعمالاً لفنانين عالميين ذوي صلة مثل البريطاني ريتشارد لونغ وهانز هاكي من ألمانيا. تم تبني الفن من قبل المزيد من الفنانين في سبعينيات القرن العشرين.

المفاهيم والأناقة

كانت القطع الفنية الأرضية مناسبة للمعارض الداخلية أو للعرض الخارجي. لقد سدوا الفجوة بين البشر والبيئة واستفادوا من المواد المتاحة محليا. استلهم الفنانون من الآثار القديمة وما قبل التاريخية ذات الحجم الكبير والحجم المادي. أعمالهم المتكاملة تتحلل وتدهور وخاصة في القطع في الهواء الطلق. تم تمييز القطع أيضًا اعتمادًا على تأثيرها على المناظر الطبيعية.

التطورات اللاحقة

في سبعينيات القرن الماضي ، كان هناك ركود تسبب في معاناة فنانين الأرض لانتكاسة كبيرة لأنهم اعتمدوا على المستثمرين لشراء أراضي واسعة لهم للعمل عليها. تسبب موت روبرت سميثسون في عام 1973 أيضًا في أن تأخذ الحركة منعطفًا. واصل الفنانون المعمولون في الأرض إنتاج قطع مناسبة للعرض والمعارض الداخلية. جنبا إلى جنب مع نظرائهم المفاهيمية ، بدأ فنانون الأرض التركيز أكثر على القطع الموجهة نحو التثبيت وبدرجة أقل على الأشياء المنفصلة. كما تبنوا مفاهيم ما بعد الحد الأدنى مع الحفاظ على الزوال.