حركات الفن على مر التاريخ: آرت ديكو

ما هو آرت ديكو؟

ومن المعروف آرت ديكو أيضا باسم مودرن ستايل. لقد كانت حركة فنية نشأت في العشرينات من القرن الماضي في باريس ، فرنسا ، وتتناول الفنون الزخرفية والهندسة المعمارية. في ثلاثينيات القرن العشرين ، تم تطوير Art Deco كأسلوب رئيسي في أوروبا الغربية وفيما بعد في الولايات المتحدة. تم عرض الطراز لأول مرة في عام 1925 ، في المعرض الدولي للفنون الزخرفية والصناعية الحديثة الذي يقع في باريس. تم تطوير تصميم Art Deco كوسيلة لتمثيل الحداثة والتطور. ترمز هذه الأناقة غير التقليدية إلى الثروة والرفاهية. باستخدام تصميم Art Deco ، تم تصميم المنتجات والمواد الفاخرة لكل من الأفراد والأدوات ذات الإنتاج الضخم. كانت النية هي ابتكار عناصر أنيقة وعصرية وأنيقة تمثل الرقي والذوق.

المميزات المميزة

تشمل الميزات الأكثر وضوحًا في أسلوب Art Deco البساطة والأشكال النظيفة والمظهر الانسيابي. هناك تركيز قوي على التماثل والهندسة دون أن تفقد جاذبية العين. هذا تناقض صارخ مع فن الطليعة في هذه الفترة ، والتي لم تروق للعين بالضرورة. نمط آرت ديكو يخلق نداء معاديا ويبرز المعنى والجمال.

الأفكار الرئيسية للفن ديكو

تمامًا مثل Art Nouveau ، فإن أسلوب Art Deco هو أسلوب عصري يحاول مزج الأشياء الوظيفية بلمسات فنية. تختلف هذه الحركة عن الفنون الجميلة في أن الغرض الرئيسي من الكائن الفني هو توفير عرض مثير للاهتمام.

نظرًا لتصنيعها على نطاق واسع واستخدامها على نطاق واسع لتكنولوجيا عصر الماكينات ، ركز الفنانون والمصممون على تحسين مظهر وجاذبية الكائنات الوظيفية المنتجة بكميات كبيرة. لهذا السبب ، كان أسلوب آرت ديكو أكثر ملاءمة لخلق الجمال في جميع جوانب الحياة. كائنات مثل الساعات والمباني ومنافض السجائر والسيارات يمكن تصنيعها وإنتاجها بكميات كبيرة باستخدام هذا النمط. خلال ذلك الوقت ، كانت مدرسة باوهاوس أكثر اهتمامًا بالإنتاج بالجملة بدلاً من استخدام الزخارف الفنية في أغراضها ، وهو عكس القطبية لحركة آرت ديكو.

كان لأسلوب آرت ديكو هدف مساوٍ يتمثل في توفير أشياء جذابة من الناحية الجمالية من صنع الآلة كانت متاحة للجماهير. كان هذا عكسًا تمامًا لأسلوب Art Nouveau و Arts and Crafts حيث كان التركيز على ابتكار أشياء مصنوعة يدويًا فريدة من نوعها وأشكال مميزة وعضوية.

كانت النسخة الأمريكية من طراز آرت ديكو نسخة أنيقة من طراز آرت ديكو الأوروبي المفصل. أصبح النمط الأمريكي أكثر شعبية ويستخدم بشكل متكرر من النمط الأوروبي آرت ديكو.

الفن الشهير

أهم قطعة فنية تستخدم هذا الأسلوب هي Victoire (1928) ، منحوتة من قبل رينيه لاليك. أصبحت علامة تجارية في العناصر الفاخرة ، وختمت على كل شيء مثل بطانات المحيط ، سيارات السباق ، والمحامص. إن Victoire عبارة عن تمثال يمثل شخصية أنثى تواجه الريح ، بينما يتتبع شعرها خلف الجناح المرتب بشدة. يمكن رؤية الرأس فقط في هذا التمثال الذي يتسبب في تخيل المرء للجسم في قوة الريح. كانت رينيه لاليك فنانة ومصممة فرنسية متخصصة في فن الزجاج ، وزجاجات العطور ، والمجوهرات ، والمزهريات ، والثريات ، والساعات. تشمل الأعمال الفنية الشهيرة الأخرى من هذا الطراز État Cabinet (1922) من تأليف Emile-Jacques Ruhlmann و Pi Volo Apertif Advertisement (1925) لـ AM Cassandre و Egyptienne chiming clock (1927) لـ Louis Cartier و Chrysler Building (أكمله 1930) من قبل William Van Alen.