أين نشأت البلوز؟

نظرة عامة والخصائص

تشمل الأدوات الشائعة المستخدمة في هذا النوع الموسيقي من موسيقى البلوز الغيتارات المكونة من ستة سلاسل ، البيانو ، الهارمونيكا ، القيثارات الباس ، الطبول ، القيثارات البلوز ، والقيثارات المنزلق. يُعرف هذا النوع بكلماته وخطوط الجهير والأدوات. تقليديا ، كانت الموسيقى تتألف من خط يتكرر أربع مرات ، لكن ذلك تغير منذ ذلك الحين ، وفي الماضي القريب ، غنى الخط على الأشرطة الأربعة الأولى ، تكرر في الأشرطة الأربعة التالية ، وصنع الختام لفترة أطول. يشار إلى هذا النموذج باسم "AAB". في المراحل المبكرة ، تم استخدام الموسيقى للتعبير عن المشاكل الشخصية من قبل الأميركيين الأفارقة تجاه الحقائق القاسية للحياة.

أصول

نشأت الأشكال الأولى لما نعرفه الآن باسم موسيقى البلوز من المناطق الجنوبية للولايات المتحدة بين مجتمعات الأميركيين الأفارقة في النصف الثاني من القرن التاسع عشر. لقد جاء نتيجة لدمج التقاليد الموسيقية الأفريقية مع أغاني عمل الأميركيين السود والموسيقى الشعبية الأوروبية الأمريكية. أصل مصطلح البلوز غير واضح. ومع ذلك ، أكد الكثيرون أنه ربما نشأ من مصطلح "الشياطين الأزرق" الذي يشير إلى "الهلوسة البصرية الشديدة المنبعثة من انسحاب الكحول الشديد. تم استخدام هذه العبارة على نطاق واسع في بريطانيا. في أمريكا ، تشير عبارة "الشياطين الأزرق" إلى حالة حزن شديدة. في القرن التاسع عشر ، ارتبط "الشياطين الأزرق" بالكحول في الولايات المتحدة. على الرغم من ادعاء أن العبارة يمكن أن تكون أقدم بين الأمريكيين من أصل أفريقي الذين يشيرون إلى الموسيقى ، فقد تم تسجيل أول مسار للكتلة المحمية بحقوق الطبع والنشر في عام 1912. والأميركيون من أصل أفريقي هم رواد البلوز ، وهذا هو السبب الرئيسي لوثائقها الضعيفة جزئيًا بسبب العنصرية وجزئيا لأن معظمهم كانوا أميين في أوائل القرن 19th.

انتشار والتنمية

كان أنطونيو ماجيو أول موسيقي معروف باستخدام كلمة blues في عنوان الأغنية ، وقد فعل ذلك في عام 1908 في مساره ، "حصلت على موسيقى البلوز." حقوق الطبع والنشر. كان مامي سميث أول أميركي من أصل أفريقي يسجل موسيقي البلوز ويحمي حقوق الطبع والنشر عام 1920. وفي هذا العام تم تسويق الموسيقى. في البداية ، تم الاستماع إلى الموسيقى في المفاصل juke. كانت مفاصل Juke مناطق حيث يذهب الأمريكيون من أصل أفريقي للراحة بعد يوم من العمل الشاق. تضمنت الأنشطة الموجودة في هذه الأماكن الموسيقى والرقص والقمار وشرب الكحول. هناك العديد من الأنواع الفرعية لموسيقى البلوز والتي تتضمن موسيقى البلوز الكلاسيكية النسائية والبلوز الريفية والبلوز الكهربائية والبلوز والعرقية وغيرها. في الخمسينيات ، أصبح البلوز الكهربائي مشهورًا جدًا وسيطر على موجات الوسائط السائدة. في عام 1970 ، أصبح الأمريكيون البيض جزءًا من جمهور ما كان في السابق موسيقى الرجل الأسود. في الوقت الحالي ، يتولى البلوز متابعة المتدينين على الإنترنت بمساعدة الفنانين على التواصل مع معجبيهم.

الفنانون البارزون في بلوز ، الماضي والحاضر

كان بليند ليمون جيفرسون ، الذي ولد عام 1893 وتوفي عام 1929 ، أحد أعظم الشخصيات في تاريخ موسيقى البلوز ، وقد أشار إليه الكثيرون باسم "والد تكساس بلوز". ولد أعمى رغم أن بعض التقارير أشارت إلى أنه كان عمى جزئي. كانت ذروة حياته المهنية بين عامي 1926 و 1929 عندما قابل وفاته. خلال هذه الفترة القصيرة ، سجل أكثر من 100 أغنية. لقد كان موهوبًا وأنا أعزف على الجيتار ومعظم الفنانين الشباب وجدوا صعوبة في تقليد أسلوبه. اسم كبير آخر كان جيرترود مليسا ، المعروف شعبيا باسم ما راينى. كانت واحدة من أوائل النساء السوداوات اللواتي كن مغنيات بلوز محترفات وأحد أوائل الفنانات اللاتي سجلن. توفيت بنوبة قلبية في عام 1939 ، وفي عام 1990 ، تم تجنيدها في قاعة مشاهير مؤسسة البلوز. ومن بين الفنانين البارزين الذين تم تعيينهم ، جيمي رودجرز وبيل مونرو ودوق إلينغتون وإيزاك واتس.

أهمية أكبر وإرث دائم

جادل خبراء الموسيقى أن البلوز يكمن في أساس معظم أنماط الموسيقى المعاصرة الشعبية الأخرى. وتشمل هذه موسيقى الجاز والبلد والروح و R&B والفانك والروك والهيب هوب. أيضا ، ساعد الأفارقة الأمريكيين على إطلاق أحزانهم وأحزانهم خلال عصر الاستعباد. في عالم اليوم ، يستخدم الشباب البلوز لإظهار مشاعرهم العميقة. في البداية ، كان ينظر إليه على أنه نوع موسيقى أفريقي ولكنه تطور مع مرور الوقت ويربط أجناس مختلفة.